Testés et approuvés par : Ces rééditions qui font trop plaiz
Artiste: Julie London
Label: Super Club
Genre: Jazz, Vocal
Date de parution: 1955 Mon classement: 0
Durée: 29:59
Commentaires: Sans doute l'une des chanteuses les plus sensuelles de l'histoire du jazz, Julie London (26 septembre 1926-28 octobre 2000) était connue à la fois pour ses pochettes de disques osées, qui faisaient aussi partie de sa légende, et pour sa voix sulfureuse et rauque. Sa sensibilité et sa subtilité exceptionnelles compensaient son manque de tessiture et de formation vocale. Première à reconnaître ses limites, elle a su exploiter au mieux ses capacités. Elle déclarera plus tard dans une interview : "Je suis sûre que tous les professeurs de chant qui m'écoutent préféreraient me couper la gorge plutôt que de faire quoi que ce soit - je fais tout de travers - mais je pense que pour moi, c'est la meilleure solution - parce que je ne pense pas avoir de voix, alors je pense que ce que je projette serait un style - si j'apprenais à chanter, je perdrais mon style. Ce n'est qu'un dé à coudre de voix, et je dois l'utiliser près du microphone. Mais c'est une sorte de voix sur-fumée, qui donne automatiquement une impression d'intimité".
Outre l'enregistrement d'une trentaine d'albums entre 1955 et 1969, London mène également une carrière à la télévision et au cinéma, où sa beauté peut être appréciée à sa juste valeur. Elle apparaît dans plus de 20 films, aux côtés d'acteurs tels que Gregory Peck, Gary Cooper et Rock Hudson. En fait, son premier rôle au cinéma dans Nabonga (1944 ; London n'avait que 18 ans !) précède de plus de dix ans sa célébrité musicale, et elle continuera à jouer jusqu'à la fin des années 1970 (où elle gagne encore en popularité grâce à son rôle de l'infirmière Dixie McCall dans la série télévisée Emergency !)
Bien que son travail d'actrice ait précédé sa carrière de chanteuse et ait eu une plus grande longévité, ce n'est qu'après la sortie de son premier album, Julie Is Her Name, que London est véritablement devenue un nom connu de tous. Personne n'aurait pu imaginer le succès de l'album, étant donné qu'il s'agissait du premier disque d'une personnalité encore relativement inconnue, sorti sur un nouveau label et accompagné uniquement d'une guitare et d'une basse, même si le guitariste était une star du jazz telle que Barney Kessel. Le succès fut tel que London enregistra un deuxième volume de Julie Is Her Name avec la même instrumentation, d'où proviennent les quatre titres bonus présentés ici. Dans ce cas, c'est le célèbre virtuose Howard Roberts qui occupa le poste de guitariste.
NOTES D'ACCOMPAGNEMENT ORIGINALES :
Julie London pourrait être décrite comme la fille à la voix "come hither". Dans ce premier album, le mezzo en fusion de Julie est joliment mis en valeur par la guitare de Barney Kessel et la basse de Ray Leatherwood - un mélange de trois compétences qui s'ajoute à une production intime, élégante et sulfureuse.
Julie est une jeune femme belle, piquante mais discrète, aux cheveux de lin et aux yeux bleus, qui rayonne par son charme et sa gentillesse. Ces qualités sont vocalement évidentes dans son style de chant burry. Son choix de numéros est tout à fait approprié - de "I Love You" à "Cry Me a River", ce dernier étant un morceau luxuriant et larmoyant écrit spécialement pour Julie par son ami d'enfance, Arthur Hamilton. La chanson "Cry Me a River", lorsqu'elle est entendue par les membres de la radio et de la communauté musicale, suscite une réaction instantanée et enthousiaste. Suite à cette réaction uniforme, "Cry" a été publié en tant que single, catapultant Julie vers la célébrité du jour au lendemain.
Vous avez vu Julie dans quelques beaux films. Parmi les plus récents, citons The Great Man, Voice in the Mirror, Saddle the Wind, A Question of Adultery, Wonderful Country, The Third Voice et Night of the Quarter Moon. Si Julie London ne reste pas au sommet de la hiérarchie des chanteuses pour les années à venir, mon nom ne le sera pas...
Bill Ballance
Résumé: 1955 first issue with title in script on rear slick, thumbnail image of Bill Ballance, and ads for only the first five Liberty titles (LRP 3001-3005) preceding the present title (LRP 3006).
Label: Super Club
Genre: Jazz, Vocal
Date de parution: 1955 Mon classement: 0
Durée: 29:59
Commentaires: Sans doute l'une des chanteuses les plus sensuelles de l'histoire du jazz, Julie London (26 septembre 1926-28 octobre 2000) était connue à la fois pour ses pochettes de disques osées, qui faisaient aussi partie de sa légende, et pour sa voix sulfureuse et rauque. Sa sensibilité et sa subtilité exceptionnelles compensaient son manque de tessiture et de formation vocale. Première à reconnaître ses limites, elle a su exploiter au mieux ses capacités. Elle déclarera plus tard dans une interview : "Je suis sûre que tous les professeurs de chant qui m'écoutent préféreraient me couper la gorge plutôt que de faire quoi que ce soit - je fais tout de travers - mais je pense que pour moi, c'est la meilleure solution - parce que je ne pense pas avoir de voix, alors je pense que ce que je projette serait un style - si j'apprenais à chanter, je perdrais mon style. Ce n'est qu'un dé à coudre de voix, et je dois l'utiliser près du microphone. Mais c'est une sorte de voix sur-fumée, qui donne automatiquement une impression d'intimité".
Outre l'enregistrement d'une trentaine d'albums entre 1955 et 1969, London mène également une carrière à la télévision et au cinéma, où sa beauté peut être appréciée à sa juste valeur. Elle apparaît dans plus de 20 films, aux côtés d'acteurs tels que Gregory Peck, Gary Cooper et Rock Hudson. En fait, son premier rôle au cinéma dans Nabonga (1944 ; London n'avait que 18 ans !) précède de plus de dix ans sa célébrité musicale, et elle continuera à jouer jusqu'à la fin des années 1970 (où elle gagne encore en popularité grâce à son rôle de l'infirmière Dixie McCall dans la série télévisée Emergency !)
Bien que son travail d'actrice ait précédé sa carrière de chanteuse et ait eu une plus grande longévité, ce n'est qu'après la sortie de son premier album, Julie Is Her Name, que London est véritablement devenue un nom connu de tous. Personne n'aurait pu imaginer le succès de l'album, étant donné qu'il s'agissait du premier disque d'une personnalité encore relativement inconnue, sorti sur un nouveau label et accompagné uniquement d'une guitare et d'une basse, même si le guitariste était une star du jazz telle que Barney Kessel. Le succès fut tel que London enregistra un deuxième volume de Julie Is Her Name avec la même instrumentation, d'où proviennent les quatre titres bonus présentés ici. Dans ce cas, c'est le célèbre virtuose Howard Roberts qui occupa le poste de guitariste.
NOTES D'ACCOMPAGNEMENT ORIGINALES :
Julie London pourrait être décrite comme la fille à la voix "come hither". Dans ce premier album, le mezzo en fusion de Julie est joliment mis en valeur par la guitare de Barney Kessel et la basse de Ray Leatherwood - un mélange de trois compétences qui s'ajoute à une production intime, élégante et sulfureuse.
Julie est une jeune femme belle, piquante mais discrète, aux cheveux de lin et aux yeux bleus, qui rayonne par son charme et sa gentillesse. Ces qualités sont vocalement évidentes dans son style de chant burry. Son choix de numéros est tout à fait approprié - de "I Love You" à "Cry Me a River", ce dernier étant un morceau luxuriant et larmoyant écrit spécialement pour Julie par son ami d'enfance, Arthur Hamilton. La chanson "Cry Me a River", lorsqu'elle est entendue par les membres de la radio et de la communauté musicale, suscite une réaction instantanée et enthousiaste. Suite à cette réaction uniforme, "Cry" a été publié en tant que single, catapultant Julie vers la célébrité du jour au lendemain.
Vous avez vu Julie dans quelques beaux films. Parmi les plus récents, citons The Great Man, Voice in the Mirror, Saddle the Wind, A Question of Adultery, Wonderful Country, The Third Voice et Night of the Quarter Moon. Si Julie London ne reste pas au sommet de la hiérarchie des chanteuses pour les années à venir, mon nom ne le sera pas...
Bill Ballance
Résumé: 1955 first issue with title in script on rear slick, thumbnail image of Bill Ballance, and ads for only the first five Liberty titles (LRP 3001-3005) preceding the present title (LRP 3006).
Cry Me A River (2:36)
I Should Care (2:35)
I'm In The Mood For Love (2:28)
I'm Glad There Is You (2:34)
Can't Help Lovin' That Man (3:08)
I Love You (1:53)
Say It Isn't So (2:00)
It Never Entered My Mind (2:25)
Easy Street (3:12)
S' Wonderful (1:33)
No Moon At All (1:53)
Laura (1:37)
Gone With The Wind (2:05)
I Should Care (2:35)
I'm In The Mood For Love (2:28)
I'm Glad There Is You (2:34)
Can't Help Lovin' That Man (3:08)
I Love You (1:53)
Say It Isn't So (2:00)
It Never Entered My Mind (2:25)
Easy Street (3:12)
S' Wonderful (1:33)
No Moon At All (1:53)
Laura (1:37)
Gone With The Wind (2:05)